10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα

Σε περίπτωση που χρειαζόταν να αυτοκαταστραφείς απόψε.

1. “Neon Genesis Evangelion” (1995)

  - εικόνα 1

Νομίζατε ότι οι Τιτάνες ήταν κακοί; Τι θα λέγατε για τον υπαρξιακό τρόμο τυλιγμένο σε ένα γιγάντιο βιομηχανικό ρομπότ; Το “Neon Genesis Evangelion” παίρνει την τούρτα για να δημιουργήσει ένα μέλλον τόσο έρημο που θα έκανε την Eren Yeager να θέλει να αποσυρθεί. Το 2015, η ανθρωπότητα βρίσκεται στα πρόθυρα της εξαφάνισης μετά από μια παγκόσμια καταστροφή γνωστή ως «Δεύτερη Επίπτωση». Μπείτε σε μια ομάδα εφήβων που πιλοτάρουν τεράστιες μηχανές, γνωστές ως Evas, για να πολεμήσουν με αινιγματικά όντα που ονομάζονται «Άγγελοι». Καθώς η σειρά προχωρά, οι χαρακτήρες αντιμετωπίζουν όχι μόνο σωματικές, αλλά και συναισθηματικές και υπαρξιακές μάχες. Κάθε αποκάλυψη για την αληθινή φύση της Εύας και των Αγγέλων απομακρύνει τη λογική των πρωταγωνιστών μας και του κοινού. Η Rotten Tomatoes βαθμολογεί αυτό το ζοφερό αριστούργημα στο 100% στο Tomatometer.

2. “Akira” (1988)

  - εικόνα 2

“Γεια, ας οδηγήσουμε μοτοσυκλέτες σε ένα μετα-αποκαλυπτικό Νέο Τόκιο!” ακούγεται διασκεδαστικό μέχρι ένας από τους φίλους σας να αποκτήσει τηλεκινητικές ικανότητες και να μετατραπεί σε μια τερατώδη οργανική μάζα. Το “Akira” έθεσε τα πρότυπα για το ζοφερό, δυστοπικό anime. Η πλοκή επικεντρώνεται στον Kaneda, έναν αρχηγό συμμορίας ποδηλάτων, και τον Tetsuo, τον παιδικό του φίλο που μετατράπηκε σε ψυχική θεϊκή οντότητα. Η ταινία είναι μια κερκίδα από οπτικά στοιχεία του κυβερνοπάνκ και μια ανατριχιαστική αναπαράσταση μιας κοινωνίας που έχει χάσει το δρόμο της. Όχι και τόσο διασκεδαστικό γεγονός: στην έκδοση manga, ο Tetsuo χάνει ένα χέρι. Αποζημιώνει σχηματίζοντας νέο από παλιοσίδερα και σάρκα.

3. “Ghost in the Shell” (1995)

  - εικόνα 3

Μετακινηθείτε, “Blade Runner”, έχουμε μια νέα υπαρξιακή κρίση με θέμα τη μελαγχολία, με θέμα τον κυβερνοπάνκ. Το “Ghost in the Shell” εξερευνά ένα μέλλον όπου η γραμμή μεταξύ ανθρώπου και μηχανής είναι θολή. Ο πρωταγωνιστής, ο ταγματάρχης Motoko Kusanagi, είναι ένας σάιμποργκ που εργάζεται για το Τμήμα Δημόσιας Ασφάλειας 9, μια μονάδα καταπολέμησης του εγκλήματος. Καθώς η ιστορία εξελίσσεται, αρχίζει να αμφισβητεί την ανθρωπιά και την ταυτότητά της. Η ταινία είναι πλούσια σε φιλοσοφία και συμβολισμούς, θέτοντας βαθιά ερωτήματα για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος. Είναι ενδιαφέρον ότι ο τίτλος “Ghost in the Shell” είναι μια μεταφορά για την ψυχή (φάντασμα) μέσα στο σώμα (κέλυφος).

4. “Texnolyze” (2003)

  - εικόνα 4

Το “Texhnolyze” είναι το είδος του anime που θα παρακολουθούσατε αν ένιωθα ότι το “Attack on Titan” δεν ήταν αρκετά βάναυσο. Διαδραματίζεται στην υπόγεια πόλη του Λουξ, όπου η κοινωνική παρακμή και η απελπισία είναι ο κανόνας. Η ιστορία ακολουθεί τον Ichise, έναν ορφανό μαχητή, του οποίου τα άκρα αντικαθίστανται με το “Texhnolyze”, προηγμένα προσθετικά που αλλάζουν τη ζωή του. Αυτό που κάνει το “Texhnolyze” πιο ζοφερό από το “Attack on Titan” είναι η έλλειψη ελπίδας. Κάθε λάμψη σβήνει γρήγορα, αφήνοντας μόνο μια ψυχρή, ζοφερή πραγματικότητα. Σε μια πιο ελαφριά νότα, το Lux τροφοδοτείται από ένα λουλούδι Raffia, το οποίο, δυστυχώς, δεν υπάρχει στην πραγματική ζωή.

5. “Ergo Proxy” (2006)

  - εικόνα 5

Το “Ergo Proxy” διαδραματίζεται σε ένα μέλλον όπου άνθρωποι και ανδροειδή συνυπάρχουν, αλλά δεν είναι τόσο χαρούμενο όσο ακούγεται. Η ιστορία εκτυλίσσεται στην πόλη Romdo με τρούλο, όπου ο πρωταγωνιστής, Re-l Mayer, ερευνά μια σειρά φόνων που διαπράττονται από ρομπότ μολυσμένα με τον ιό Cogito, κάτι που τους δίνει αυτογνωσία. Καθώς το μυστήριο ξετυλίγεται, τόσο ξετυλίγεται η ζοφερή πραγματικότητα της ύπαρξής τους.

Δες και αυτό  Ο σκηνοθέτης I Am Groot έκανε τον Μπράντλεϊ Κούπερ να φωνάζει για μια ώρα, παρόλο που ο πύραυλος λέει μόνο 1 λέξη

6. “Berserk” (1997)

  - εικόνα 6

Το “Berserk” δεν πηγαίνει μόνο σε σκοτεινά μέρη, ζει εκεί. Επικεντρώνεται στον Γκουτς, έναν περιπλανώμενο μισθοφόρο, και τον Γκρίφιθ, τον αρχηγό μιας μπάντας μισθοφόρων που ονομάζεται «Band of the Hawk». Η φιλοδοξία και η τελική πτώση του Γκρίφιθ δημιουργούν μια αλυσίδα γεγονότων που είναι απλώς σκέτη τραγωδία. Το γεγονός της Έκλειψης, συγκεκριμένα, θα έκανε κάθε Τιτάνα να ανατριχιάσει. Σε μια κλίμακα από το “Attack on Titan” έως το “Berserk”, το ζοφερό εδώ είναι εκτός τσαρτ. Αλλά, μέσα σε όλη τη δυστυχία, αποκτάς μία από τις καλύτερες σπουδές χαρακτήρων σε anime. Ένα κομμάτι ασήμαντων στοιχείων για εσάς – ο συγγραφέας του manga, Kentaro Miura, εμπνεύστηκε από τα έργα τέχνης του Hieronymus Bosch δημιουργώντας μερικές από τις κολασμένες εικόνες της σειράς.

7. “Serial Experiments Lain” (1998)

  - εικόνα 7

Φανταστείτε αν το διαδίκτυο ήταν ένα ζοφερό μέρος όπου η συνείδησή σας θα μπορούσε να χαθεί. Λοιπόν, αυτό είναι το “Serial Experiments Lain” για εσάς. Το anime ακολουθεί μια ντροπαλή έφηβη που ονομάζεται Lain, η οποία απορροφάται στον ψηφιακό κόσμο που είναι γνωστός ως “The Wired”. Η σειρά είναι ένας συνδυασμός υπαρξιακής απελπισίας, ψηφιακής απελπισίας και αφήγησης που καθηλώνει την πραγματικότητα. Είναι μια στοχαστική ματιά στο μέλλον της ανθρωπότητας και της τεχνολογίας, αλλά ας πούμε ότι δεν θα βιαστείτε να συνδεθείτε στους λογαριασμούς σας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μετά. Παρεμπιπτόντως, ξέρατε ότι το “Lain” έχει χαρακτηριστεί ένα από τα καθοριστικά anime των 90s;

8. “Now and then, Here and There” (1999)

  - εικόνα 8

Αυτό το anime ξεκινά με την αθωότητα μιας ταινίας του Studio Ghibli και στη συνέχεια το ρίχνει σε έναν θρυμματιστή ξύλου. Το “Now and then, Here and There” είναι μια ιστορία για ένα αγόρι που ονομάζεται Shu που μεταφέρεται σε ένα δυστοπικό μέλλον όπου το νερό είναι σπάνιο και τα παιδιά αναγκάζονται να υπηρετήσουν στο στρατό. Η σειρά είναι διαβόητη για τη βάναυση απεικόνιση της πραγματικότητας του πολέμου και τον αντίκτυπό του στα παιδιά. Είναι αρκετά ενδιαφέρον, παρά τη σκληρή αφήγηση, ο δημιουργός, ο Akitarō Daichi, είναι περισσότερο γνωστός για την κωμική σειρά anime του.

9. “Wolf’s Rain” (2003)

  - εικόνα 9

Το «Wolf’s Rain» διαδραματίζεται σε έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο όπου οι λύκοι πιστεύεται ότι έχουν εξαφανιστεί, αλλά στην πραγματικότητα, μόλις έμαθαν να μοιάζουν με ανθρώπους. Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις τέτοιους λύκους καθώς αναζητούν τον μυθικό Παράδεισο σε έναν κόσμο που πεθαίνει. Η σειρά είναι γνωστή για τον μελαγχολικό της τόνο και την όμορφα φτιαγμένη αφήγηση. Η ενδοσκοπική του ματιά στη ζωή, τον θάνατο και τη φύση του παραδείσου είναι συγκλονιστική. Το “Wolf’s Rain” τελειώνει με μια γλυκόπικρη νότα, καθιστώντας το μια κατάλληλη καταχώρηση σε αυτή τη λίστα. Βαθμολογία MyAnimeList, ρωτάτε; Το άξιο 7,80.

Δες και αυτό  Οδυνηρός λόγος για τον οποίο το Chicago PD σκότωσε τον αγαπημένο του χαρακτήρα από θαυμαστές

10. “Casshern Sins” (2008)

  - εικόνα 10

Τι κερδίζετε όταν συνδυάζετε υπαρξισμό, ρομπότ και έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο; Ένα μελαγχολικό ταξίδι που ονομάζεται «Casshern Sins». Ο Κάσερν, ένας σάιμποργκ που κατηγορείται για την καταστροφή του κόσμου, ξεκινά μια αναζήτηση για να καταλάβει τον σκοπό του και τον γεμάτο απελπισία κόσμο γύρω του. Με απίστευτα όμορφα γραφικά και φιλοσοφικούς τόνους, το “Casshern Sins” προσφέρει ένα ζοφερό μέλλον γεμάτο με ατελείωτη απόγνωση και ενδοσκόπηση. Γρήγορα trivia: Η σειρά είναι μια επανασχεδιασμός ενός anime του 1973 που ονομάζεται “Neo-Human Casshern”.

Σε περίπτωση που χρειαζόταν να αυτοκαταστραφείς απόψε.

1. “Neon Genesis Evangelion” (1995)


10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 1

Νομίζατε ότι οι Τιτάνες ήταν κακοί; Τι θα λέγατε για τον υπαρξιακό τρόμο τυλιγμένο σε ένα γιγάντιο βιομηχανικό ρομπότ; Το “Neon Genesis Evangelion” παίρνει την τούρτα για να δημιουργήσει ένα μέλλον τόσο έρημο που θα έκανε την Eren Yeager να θέλει να αποσυρθεί. Το 2015, η ανθρωπότητα βρίσκεται στα πρόθυρα της εξαφάνισης μετά από μια παγκόσμια καταστροφή γνωστή ως «Δεύτερη Επίπτωση». Μπείτε σε μια ομάδα εφήβων που πιλοτάρουν τεράστιες μηχανές, γνωστές ως Evas, για να πολεμήσουν με αινιγματικά όντα που ονομάζονται «Άγγελοι». Καθώς η σειρά προχωρά, οι χαρακτήρες αντιμετωπίζουν όχι μόνο σωματικές, αλλά και συναισθηματικές και υπαρξιακές μάχες. Κάθε αποκάλυψη για την αληθινή φύση της Εύας και των Αγγέλων απομακρύνει τη λογική των πρωταγωνιστών μας και του κοινού. Η Rotten Tomatoes βαθμολογεί αυτό το ζοφερό αριστούργημα στο 100% στο Tomatometer.

2. “Akira” (1988)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 2

“Γεια, ας οδηγήσουμε μοτοσυκλέτες σε ένα μετα-αποκαλυπτικό Νέο Τόκιο!” ακούγεται διασκεδαστικό μέχρι ένας από τους φίλους σας να αποκτήσει τηλεκινητικές ικανότητες και να μετατραπεί σε μια τερατώδη οργανική μάζα. Το “Akira” έθεσε τα πρότυπα για το ζοφερό, δυστοπικό anime. Η πλοκή επικεντρώνεται στον Kaneda, έναν αρχηγό συμμορίας ποδηλάτων, και τον Tetsuo, τον παιδικό του φίλο που μετατράπηκε σε ψυχική θεϊκή οντότητα. Η ταινία είναι μια κερκίδα από οπτικά στοιχεία του κυβερνοπάνκ και μια ανατριχιαστική αναπαράσταση μιας κοινωνίας που έχει χάσει το δρόμο της. Όχι και τόσο διασκεδαστικό γεγονός: στην έκδοση manga, ο Tetsuo χάνει ένα χέρι. Αποζημιώνει σχηματίζοντας νέο από παλιοσίδερα και σάρκα.

3. “Ghost in the Shell” (1995)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 3

Μετακινηθείτε, “Blade Runner”, έχουμε μια νέα υπαρξιακή κρίση με θέμα τη μελαγχολία, με θέμα τον κυβερνοπάνκ. Το “Ghost in the Shell” εξερευνά ένα μέλλον όπου η γραμμή μεταξύ ανθρώπου και μηχανής είναι θολή. Ο πρωταγωνιστής, ο ταγματάρχης Motoko Kusanagi, είναι ένας σάιμποργκ που εργάζεται για το Τμήμα Δημόσιας Ασφάλειας 9, μια μονάδα καταπολέμησης του εγκλήματος. Καθώς η ιστορία εξελίσσεται, αρχίζει να αμφισβητεί την ανθρωπιά και την ταυτότητά της. Η ταινία είναι πλούσια σε φιλοσοφία και συμβολισμούς, θέτοντας βαθιά ερωτήματα για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος. Είναι ενδιαφέρον ότι ο τίτλος “Ghost in the Shell” είναι μια μεταφορά για την ψυχή (φάντασμα) μέσα στο σώμα (κέλυφος).

4. “Texnolyze” (2003)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 4

Το “Texhnolyze” είναι το είδος του anime που θα παρακολουθούσατε αν ένιωθα ότι το “Attack on Titan” δεν ήταν αρκετά βάναυσο. Διαδραματίζεται στην υπόγεια πόλη του Λουξ, όπου η κοινωνική παρακμή και η απελπισία είναι ο κανόνας. Η ιστορία ακολουθεί τον Ichise, έναν ορφανό μαχητή, του οποίου τα άκρα αντικαθίστανται με το “Texhnolyze”, προηγμένα προσθετικά που αλλάζουν τη ζωή του. Αυτό που κάνει το “Texhnolyze” πιο ζοφερό από το “Attack on Titan” είναι η έλλειψη ελπίδας. Κάθε λάμψη σβήνει γρήγορα, αφήνοντας μόνο μια ψυχρή, ζοφερή πραγματικότητα. Σε μια πιο ελαφριά νότα, το Lux τροφοδοτείται από ένα λουλούδι Raffia, το οποίο, δυστυχώς, δεν υπάρχει στην πραγματική ζωή.

Δες και αυτό  Αυτός ο αγαπημένος χαρακτήρας TWD των θαυμαστών σκοτώθηκε επειδή ο ηθοποιός επέλεξε να φύγει

5. “Ergo Proxy” (2006)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 5

Το “Ergo Proxy” διαδραματίζεται σε ένα μέλλον όπου άνθρωποι και ανδροειδή συνυπάρχουν, αλλά δεν είναι τόσο χαρούμενο όσο ακούγεται. Η ιστορία εκτυλίσσεται στην πόλη Romdo με τρούλο, όπου ο πρωταγωνιστής, Re-l Mayer, ερευνά μια σειρά φόνων που διαπράττονται από ρομπότ μολυσμένα με τον ιό Cogito, κάτι που τους δίνει αυτογνωσία. Καθώς το μυστήριο ξετυλίγεται, τόσο ξετυλίγεται η ζοφερή πραγματικότητα της ύπαρξής τους.

6. “Berserk” (1997)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 6

Το “Berserk” δεν πηγαίνει μόνο σε σκοτεινά μέρη, ζει εκεί. Επικεντρώνεται στον Γκουτς, έναν περιπλανώμενο μισθοφόρο, και τον Γκρίφιθ, τον αρχηγό μιας μπάντας μισθοφόρων που ονομάζεται «Band of the Hawk». Η φιλοδοξία και η τελική πτώση του Γκρίφιθ δημιουργούν μια αλυσίδα γεγονότων που είναι απλώς σκέτη τραγωδία. Το γεγονός της Έκλειψης, συγκεκριμένα, θα έκανε κάθε Τιτάνα να ανατριχιάσει. Σε μια κλίμακα από το “Attack on Titan” έως το “Berserk”, το ζοφερό εδώ είναι εκτός τσαρτ. Αλλά, μέσα σε όλη τη δυστυχία, αποκτάς μία από τις καλύτερες σπουδές χαρακτήρων σε anime. Ένα κομμάτι ασήμαντων στοιχείων για εσάς – ο συγγραφέας του manga, Kentaro Miura, εμπνεύστηκε από τα έργα τέχνης του Hieronymus Bosch δημιουργώντας μερικές από τις κολασμένες εικόνες της σειράς.

7. “Serial Experiments Lain” (1998)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 7

Φανταστείτε αν το διαδίκτυο ήταν ένα ζοφερό μέρος όπου η συνείδησή σας θα μπορούσε να χαθεί. Λοιπόν, αυτό είναι το “Serial Experiments Lain” για εσάς. Το anime ακολουθεί μια ντροπαλή έφηβη που ονομάζεται Lain, η οποία απορροφάται στον ψηφιακό κόσμο που είναι γνωστός ως “The Wired”. Η σειρά είναι ένας συνδυασμός υπαρξιακής απελπισίας, ψηφιακής απελπισίας και αφήγησης που καθηλώνει την πραγματικότητα. Είναι μια στοχαστική ματιά στο μέλλον της ανθρωπότητας και της τεχνολογίας, αλλά ας πούμε ότι δεν θα βιαστείτε να συνδεθείτε στους λογαριασμούς σας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μετά. Παρεμπιπτόντως, ξέρατε ότι το “Lain” έχει χαρακτηριστεί ένα από τα καθοριστικά anime των 90s;

8. “Now and then, Here and There” (1999)

10 anime που ζωγραφίζουν ένα πιο ζοφερό μέλλον από την επίθεση στον Τιτάνα - εικόνα 8

Αυτό το anime ξεκινά με την αθωότητα μιας ταινίας του Studio Ghibli και στη συνέχεια το ρίχνει σε έναν θρυμματιστή ξύλου. Το “Now and then, Here and There” είναι μια ιστορία για ένα αγόρι που ονομάζεται Shu που μεταφέρεται σε ένα δυστοπικό μέλλον όπου το νερό είναι σπάνιο και τα παιδιά αναγκάζονται να υπηρετήσουν στο στρατό. Η σειρά είναι διαβόητη για τη βάναυση απεικόνιση της πραγματικότητας του πολέμου και τον αντίκτυπό του στα παιδιά. Είναι αρκετά ενδιαφέρον, παρά τη σκληρή…

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *