Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ

Λέγεται συχνά ότι οι καλύτεροι ηθοποιοί μπορούν να εξαφανιστούν στους ρόλους τους. Τι γίνεται όμως όταν αποφασίζουν να περάσουν πίσω από την κάμερα;

1. “Good Night, and Good Luck” (2005) σε σκηνοθεσία George Clooney

  - εικόνα 1

Ο ηθοποιός Τζορτζ Κλούνεϊ πήρε μια σοβαρή τροπή όταν σκηνοθέτησε, συνέγραψε και πρωταγωνίστησε στο «Good Night, and Good Luck». Η ταινία είναι ένα ιστορικό δράμα για την πραγματική σύγκρουση του τηλεοπτικού δημοσιογράφου Edward R. Murrow με τον γερουσιαστή Joseph McCarthy κατά τη διάρκεια του Red Scare της δεκαετίας του 1950. Γυρισμένος σε ασπρόμαυρο για να αντικατοπτρίζει τις τηλεοπτικές μεταδόσεις της εποχής, ο Κλούνεϊ δημιούργησε μια απτή αίσθηση έντασης καθώς ο Μάροου και η ομάδα του στο CBS αντιμετώπισαν τον διαβόητο γερουσιαστή. Ο πατέρας του Κλούνεϊ ήταν δημοσιογράφος, οπότε αυτή η ταινία ήταν πραγματικά πολύ κοντά στην καρδιά του. Η ταινία ήταν υποψήφια για έξι Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Σκηνοθεσίας για τον Κλούνεϊ.

2. «Dances with Wolves» (1990) σε σκηνοθεσία Kevin Costner

  - εικόνα 2

Όταν σκέφτεστε ηθοποιούς που έγιναν σκηνοθέτες, το όνομα του Kevin Costner είναι βέβαιο ότι θα εμφανιστεί. Στο σκηνοθετικό του ντεμπούτο, «Dances with Wolves», ο Κόστνερ υποδύθηκε τον υπολοχαγό Τζον Ντάνμπαρ, ο οποίος δημιουργεί στενή σχέση με μια ιθαγενή Αμερικανίδα φυλή κατά τη διάρκεια του Αμερικανικού Εμφυλίου Πολέμου. Η εκπληκτική κινηματογράφηση και η οξυδερκής αφήγηση της ταινίας κέρδισαν τις καρδιές του κοινού και των κριτικών. Στο τέλος, το “Dances with Wolves” απέσπασε επτά βραβεία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας για τον Κόστνερ. Πώς είναι αυτό για ένα σταθερό σκηνοθετικό ντεμπούτο;

3. «Unforgiven» (1992) σε σκηνοθεσία Κλιντ Ίστγουντ

  - εικόνα 3

Ο Κλιντ Ίστγουντ, κάποτε το poster boy των γουέστερν, επαναπροσδιόρισε το είδος με το “Unforgiven”, πατώντας πίσω από την κάμερα. Σκηνοθεσία Ίστγουντ και πρωταγωνίστησε ως William Munny, ένας ηλικιωμένος παράνομος που σύρθηκε πίσω στο βίαιο παρελθόν του. Η ταινία διακρίθηκε για τον έντονο ρεαλισμό της, μια απόκλιση από τη δοξασμένη βία που συχνά συνδέεται με τα γουέστερν. Με την έντονη απεικόνιση της ηθικής και της λύτρωσης, το “Unforgiven” κέρδισε εννέα υποψηφιότητες για Όσκαρ και κέρδισε τέσσερις, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας για τον Ίστγουντ. Αυτή ήταν η ταινία που έπεισε τον Τζιν Χάκμαν να αναβάλει τη σύνταξη και είμαστε όλοι ευγνώμονες για αυτό!

4. «Lady Bird» (2017) σε σκηνοθεσία Greta Gerwig

  - εικόνα 4

Η Γκρέτα Γκέργουιγκ, γνωστή για την ερμηνεία της σε indie ταινίες, μπήκε στη θέση του σκηνοθέτη με το «Lady Bird». Η ταινία, ημι-αυτοβιογραφικού χαρακτήρα, ακολούθησε την Christine “Lady Bird” McPherson, μια τελειόφοιτη λυκείου που λαχταρούσε για περιπέτεια και κομψότητα. Η απεικόνιση του εφηβικού άγχους, των οικογενειακών σχέσεων και του ταξιδιού της ανακάλυψης του εαυτού του Gerwig ήταν ανάλογη και όμορφα δημιουργημένη. Το «Lady Bird» σημείωσε βαθμολογία 99% στο Rotten Tomatoes και έκανε τη Gerwig την πέμπτη γυναίκα που προτάθηκε ποτέ για Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας.

5. «Braveheart» (1995) σε σκηνοθεσία Μελ Γκίμπσον

  - εικόνα 5

Στο «Braveheart», ο Μελ Γκίμπσον ανέλαβε το διπλό καθήκον να σκηνοθετήσει και να πρωταγωνιστήσει ως Ουίλιαμ Γουάλας, ένας Σκωτσέζος πολεμιστής που οδήγησε τους Σκωτσέζους στον Πρώτο Πόλεμο της Σκωτίας για την Ανεξαρτησία κατά του Βασιλιά Εδουάρδου Α’ της Αγγλίας. Η ταινία, γεμάτη με συναρπαστικές σεκάνς μάχης και δραματικές ερμηνείες, έγινε αμέσως επιτυχία. Η αφοσίωση του Γκίμπσον στην απεικόνιση της μεσαιωνικής Σκωτίας κέρδισε το “Braveheart” πέντε βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένων της Καλύτερης Ταινίας και της Σκηνοθεσίας. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι η εικονική ζωγραφική προσώπου της ταινίας δεν ήταν ιστορικά ακριβής, αλλά ποιος νοιάζεται όταν φαίνεται τόσο κουλ στην οθόνη;

Δες και αυτό  Οι θαυμαστές εξοργίστηκαν με τον James Gunn για τη νέα του παράξενη εξήγηση για την απόλυση του Henry Cavill

6. «A Quiet Place» (2018) σε σκηνοθεσία John Krasinski

  - εικόνα 6

Γνωστός ως Τζιμ από το “The Office”, ο Τζον Κρασίνσκι παρουσίασε τις σκηνοθετικές του ικανότητες με την ταινία τρόμου “A Quiet Place”. Η ταινία ακολουθεί μια οικογένεια που προσπαθεί να επιβιώσει σε έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο όπου τέρατα με εξαιρετικά ευαίσθητη ακοή έχουν εξαφανίσει το μεγαλύτερο μέρος της ανθρωπότητας. Ο Krasinski πρωταγωνίστησε μαζί με την πραγματική του σύζυγο, Emily Blunt, δημιουργώντας μια αφήγηση που αφορούσε τόσο τους οικογενειακούς δεσμούς όσο και τα τρομακτικά πλάσματα. Η ταινία γνώρισε εισπρακτική επιτυχία, κερδίζοντας πάνω από 340 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως και εδραίωσε τον Κρασίνσκι ως σκηνοθέτη προς παρακολούθηση.

7. «Ordinary People» (1980) σε σκηνοθεσία Robert Redford

  - εικόνα 7

Το σύμβολο του Χόλιγουντ Ρόμπερτ Ρέντφορντ έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με το «Ordinary People», ένα δριμύ οικογενειακό δράμα για τη διάλυση μιας οικογένειας της ανώτερης μεσαίας τάξης μετά τον θάνατο του ενός γιου και την απόπειρα αυτοκτονίας του άλλου. Ο ευαίσθητος χειρισμός τέτοιων σημαντικών θεμάτων από τον Ρέντφορντ, σε συνδυασμό με τις εκπληκτικές ερμηνείες από τη Μέρι Τάιλερ Μουρ, τον Ντόναλντ Σάδερλαντ και τον Τίμοθι Χάτον, κέρδισαν στην ταινία τέσσερα Βραβεία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας. Διασκεδαστικό γεγονός: Ο Χάτον, στο κινηματογραφικό του ντεμπούτο, εξακολουθεί να είναι ο νεότερος ηθοποιός που κέρδισε το Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου.

8. «Jojo Rabbit» (2019) σε σκηνοθεσία Taika Waititi

  - εικόνα 8

Ο Νεοζηλανδός ηθοποιός και σκηνοθέτης Taika Waititi ήταν γνωστός για το μοναδικό κωμικό του στυλ, αλλά ξεπέρασε τον εαυτό του με το “Jojo Rabbit”. Αυτή η σατιρική μαύρη κωμωδία, που διαδραματίζεται κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, ακολουθεί ένα νεαρό αγόρι στον στρατό του Χίτλερ που ανακαλύπτει ότι η μητέρα του κρύβει μια Εβραία κοπέλα στο σπίτι τους. Ο Γουαϊτίτι τόλμησε να παίξει μια ιδιότροπη εκδοχή του Χίτλερ, προσθέτοντας στο ασεβές αλλά και οδυνηρό σχόλιο της ταινίας για το μίσος και τον πόλεμο. Η ταινία έλαβε έξι υποψηφιότητες για Όσκαρ και κέρδισε το Καλύτερο Διασκευασμένο Σενάριο. Ο Waititi βάσισε την ταινία στο βιβλίο “Caging Skies”, αλλά δεν είχε τελειώσει την ανάγνωσή του όταν άρχισε να γράφει το σενάριο.

9. «Garden State» (2004) σε σκηνοθεσία Zach Braff

  - εικόνα 9

Ο Zach Braff, ευρέως γνωστός για τον ρόλο του στο “Scrubs”, φορούσε πολλά καπέλα στο “Garden State”, μια ταινία που έγραψε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε. Η ταινία, η οποία εμβαθύνει σε θέματα αγάπης, απώλειας και αυτοανακάλυψης , είχε απήχηση στο κοινό, ιδιαίτερα στα είκοσί τους. Η ερμηνεία του Μπραφ ενός μαχόμενου ηθοποιού που επιστρέφει στο σπίτι για την κηδεία της μητέρας του και βρίσκει την αγάπη στην πορεία, χτύπησε πολλούς. Αν και η ταινία είχε έναν μέτριο προϋπολογισμό, έκανε θραύση στο box office και εδραίωσε τη φήμη του Μπραφ ως ταλαντούχου σκηνοθέτη.

Δες και αυτό  4 φορές οι ταινίες κατέληξαν σε παρόμοια θέση με το Barbenheimer

10. «Χαμένοι στη μετάφραση» (2003) σε σκηνοθεσία Σοφία Κόπολα

  - εικόνα 10

Η Σοφία Κόπολα, ακολουθώντας τα βήματα του πατέρα της, βρήκε τη δική της φωνή με το «Lost in Translation». Αυτή η ταινία, με τον Bill Murray και τη Scarlett Johansson ως δύο μοναχικούς Αμερικανούς που σχηματίζουν δεσμό στο Τόκιο, εξισορροπεί επιδέξια την κωμωδία, το δράμα και τον ρομαντισμό. Η πολύχρωμη αφήγηση του Κόπολα και η αιθέρια αισθητική της ταινίας την καθιστούν ένα κινηματογραφικό αριστούργημα. Το «Lost in Translation» κέρδισε στην Κόπολα το Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου και της χάρισε μια υποψηφιότητα για την Καλύτερη Σκηνοθεσία, καθιστώντας την την τρίτη γυναίκα που προτάθηκε ποτέ στην κατηγορία.

Λέγεται συχνά ότι οι καλύτεροι ηθοποιοί μπορούν να εξαφανιστούν στους ρόλους τους. Τι γίνεται όμως όταν αποφασίζουν να περάσουν πίσω από την κάμερα;

1. “Good Night, and Good Luck” (2005) σε σκηνοθεσία George Clooney

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 1


Ο ηθοποιός Τζορτζ Κλούνεϊ πήρε μια σοβαρή τροπή όταν σκηνοθέτησε, συνέγραψε και πρωταγωνίστησε στο «Good Night, and Good Luck». Η ταινία είναι ένα ιστορικό δράμα για την πραγματική σύγκρουση του τηλεοπτικού δημοσιογράφου Edward R. Murrow με τον γερουσιαστή Joseph McCarthy κατά τη διάρκεια του Red Scare της δεκαετίας του 1950. Γυρισμένος σε ασπρόμαυρο για να αντικατοπτρίζει τις τηλεοπτικές μεταδόσεις της εποχής, ο Κλούνεϊ δημιούργησε μια απτή αίσθηση έντασης καθώς ο Μάροου και η ομάδα του στο CBS αντιμετώπισαν τον διαβόητο γερουσιαστή. Ο πατέρας του Κλούνεϊ ήταν δημοσιογράφος, οπότε αυτή η ταινία ήταν πραγματικά πολύ κοντά στην καρδιά του. Η ταινία ήταν υποψήφια για έξι Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Σκηνοθεσίας για τον Κλούνεϊ.

2. «Dances with Wolves» (1990) σε σκηνοθεσία Kevin Costner

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 2

Όταν σκέφτεστε ηθοποιούς που έγιναν σκηνοθέτες, το όνομα του Kevin Costner είναι βέβαιο ότι θα εμφανιστεί. Στο σκηνοθετικό του ντεμπούτο, «Dances with Wolves», ο Κόστνερ υποδύθηκε τον υπολοχαγό Τζον Ντάνμπαρ, ο οποίος δημιουργεί στενή σχέση με μια ιθαγενή Αμερικανίδα φυλή κατά τη διάρκεια του Αμερικανικού Εμφυλίου Πολέμου. Η εκπληκτική κινηματογράφηση και η οξυδερκής αφήγηση της ταινίας κέρδισαν τις καρδιές του κοινού και των κριτικών. Στο τέλος, το “Dances with Wolves” απέσπασε επτά βραβεία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας για τον Κόστνερ. Πώς είναι αυτό για ένα σταθερό σκηνοθετικό ντεμπούτο;

3. «Unforgiven» (1992) σε σκηνοθεσία Κλιντ Ίστγουντ

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 3

Ο Κλιντ Ίστγουντ, κάποτε το poster boy των γουέστερν, επαναπροσδιόρισε το είδος με το “Unforgiven”, πατώντας πίσω από την κάμερα. Σκηνοθεσία Ίστγουντ και πρωταγωνίστησε ως William Munny, ένας ηλικιωμένος παράνομος που σύρθηκε πίσω στο βίαιο παρελθόν του. Η ταινία διακρίθηκε για τον έντονο ρεαλισμό της, μια απόκλιση από τη δοξασμένη βία που συχνά συνδέεται με τα γουέστερν. Με την έντονη απεικόνιση της ηθικής και της λύτρωσης, το “Unforgiven” κέρδισε εννέα υποψηφιότητες για Όσκαρ και κέρδισε τέσσερις, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας για τον Ίστγουντ. Αυτή ήταν η ταινία που έπεισε τον Τζιν Χάκμαν να αναβάλει τη σύνταξη και είμαστε όλοι ευγνώμονες για αυτό!

Δες και αυτό  5 περιπτώσεις τρομερής υποκριτικής σε υπέροχες ταινίες που ξεκολλάνε σαν πονόλαιμος

4. «Lady Bird» (2017) σε σκηνοθεσία Greta Gerwig

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 4

Η Γκρέτα Γκέργουιγκ, γνωστή για την ερμηνεία της σε indie ταινίες, μπήκε στη θέση του σκηνοθέτη με το «Lady Bird». Η ταινία, ημι-αυτοβιογραφικού χαρακτήρα, ακολούθησε την Christine “Lady Bird” McPherson, μια τελειόφοιτη λυκείου που λαχταρούσε για περιπέτεια και κομψότητα. Η απεικόνιση του εφηβικού άγχους, των οικογενειακών σχέσεων και του ταξιδιού της ανακάλυψης του εαυτού του Gerwig ήταν ανάλογη και όμορφα δημιουργημένη. Το «Lady Bird» σημείωσε βαθμολογία 99% στο Rotten Tomatoes και έκανε τη Gerwig την πέμπτη γυναίκα που προτάθηκε ποτέ για Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας.

5. «Braveheart» (1995) σε σκηνοθεσία Μελ Γκίμπσον

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 5

Στο «Braveheart», ο Μελ Γκίμπσον ανέλαβε το διπλό καθήκον να σκηνοθετήσει και να πρωταγωνιστήσει ως Ουίλιαμ Γουάλας, ένας Σκωτσέζος πολεμιστής που οδήγησε τους Σκωτσέζους στον Πρώτο Πόλεμο της Σκωτίας για την Ανεξαρτησία κατά του Βασιλιά Εδουάρδου Α’ της Αγγλίας. Η ταινία, γεμάτη με συναρπαστικές σεκάνς μάχης και δραματικές ερμηνείες, έγινε αμέσως επιτυχία. Η αφοσίωση του Γκίμπσον στην απεικόνιση της μεσαιωνικής Σκωτίας κέρδισε το “Braveheart” πέντε βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένων της Καλύτερης Ταινίας και της Σκηνοθεσίας. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι η εικονική ζωγραφική προσώπου της ταινίας δεν ήταν ιστορικά ακριβής, αλλά ποιος νοιάζεται όταν φαίνεται τόσο κουλ στην οθόνη;

6. «A Quiet Place» (2018) σε σκηνοθεσία John Krasinski

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 6

Γνωστός ως Τζιμ από το “The Office”, ο Τζον Κρασίνσκι παρουσίασε τις σκηνοθετικές του ικανότητες με την ταινία τρόμου “A Quiet Place”. Η ταινία ακολουθεί μια οικογένεια που προσπαθεί να επιβιώσει σε έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο όπου τέρατα με εξαιρετικά ευαίσθητη ακοή έχουν εξαφανίσει το μεγαλύτερο μέρος της ανθρωπότητας. Ο Krasinski πρωταγωνίστησε μαζί με την πραγματική του σύζυγο, Emily Blunt, δημιουργώντας μια αφήγηση που αφορούσε τόσο τους οικογενειακούς δεσμούς όσο και τα τρομακτικά πλάσματα. Η ταινία γνώρισε εισπρακτική επιτυχία, κερδίζοντας πάνω από 340 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως και εδραίωσε τον Κρασίνσκι ως σκηνοθέτη προς παρακολούθηση.

7. «Ordinary People» (1980) σε σκηνοθεσία Robert Redford

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 7

Το σύμβολο του Χόλιγουντ Ρόμπερτ Ρέντφορντ έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με το «Ordinary People», ένα δριμύ οικογενειακό δράμα για τη διάλυση μιας οικογένειας της ανώτερης μεσαίας τάξης μετά τον θάνατο του ενός γιου και την απόπειρα αυτοκτονίας του άλλου. Ο ευαίσθητος χειρισμός τέτοιων σημαντικών θεμάτων από τον Ρέντφορντ, σε συνδυασμό με τις εκπληκτικές ερμηνείες από τη Μέρι Τάιλερ Μουρ, τον Ντόναλντ Σάδερλαντ και τον Τίμοθι Χάτον, κέρδισαν στην ταινία τέσσερα Βραβεία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας. Διασκεδαστικό γεγονός: Ο Χάτον, στο κινηματογραφικό του ντεμπούτο, εξακολουθεί να είναι ο νεότερος ηθοποιός που κέρδισε το Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου.

8. «Jojo Rabbit» (2019) σε σκηνοθεσία Taika Waititi

Ηθοποιοί που έγιναν σκηνοθέτες: 10 καλύτερες ταινίες σε σκηνοθεσία αστέρων του Χόλιγουντ - εικόνα 8

Νεοζηλανδός ηθοποιός και…

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *